06.05.–30.06.2017 (extended)
Opening, Friday 05 May 2017, 18–20 h

Tuesday, 27. June 2017, 19 h
Ein interaktiver Monolog
mit Christopher John Müller & Daniel Karrer
Jenseits der hypnotischen Oberfläche: Die Sprache der Malerei in der digitalen Welt. Anschliessend BBQ. mehr Information

Daniel Karrer (CH)

Daniel Karrer’s third solo exhibition at Herrmann Germann Contemporary, Hands Dripping Red with Sunset, can be understood as a continuation of his exhibition at the Kunsthalle Winterthur last winter, Hands Dripping Red with Sunrise. The installation placed within the exhibition space generates an additional pictorial level and thus illuminates Karrer’s multi-layered practice.
Karrer’s working process is generated through interplay between analogue painting and digital image composition. It is, however, important that the subjects of his painting can develop their own dynamic. Using different methods of applying paint and different painting rhythms Karrer manages to present specific qualities of his subjects that would never be possible in a purely digital image. Karrer’s pictures and his working process are all about contradictions and opposites – digital/analogue, 2D/3D, sharp/blurry, vagueness/precision, representational and non-representational. As Aoife Rosenmeyer observed, »[Karrer] is confronted with the paradox of a medium that, visually speaking, offers infinite dimensions or unrelenting flatness.«
Since his studio residency in Berlin last year, Karrer has been working with reverse glass painting and painting onto glass. He had long been playing with the idea of painting on glass because this ground displays similar visual characteristics to a computer’s screen. A reverse glass painting is traditionally built up in reverse order, with the foreground applied first and the background last. Karrer, however, found his own manner of dealing with the medium. He removes colour with his palette knife and thus opens up particular areas, as if he were using the eraser tool in Photoshop. Through this »cutting out« of colour, sharp edges are created and this again makes the image approximate a digital aesthetic. A new abstraction is emerging from this technique which was not previously found in Karrer’s painting on canvas and wood. It seems as if the artist’s subject is indeed that of working with an analogue form of Photoshop. In the process his virtual subject develops its own physical reality on the surface of the glass, yet the works also refer to looking at screens and the surroundings with which we are confronted on a daily basis. Karrer draws out the full potential of the medium of glass by playing with multi-layered image constructions. The illusions of depth and three-dimensionality inherent in the subject and those which Karrer creates through perspectival constructions are yet further intensified through the glass and its reflections.

Daniel Karrer, born in 1983 in Binningen, Basel-Landschaft CH, lives and works in Basel CH. Following a BA in Art and Education at the HGK, Basel CH and a study exchange at the Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig DE, he completed his MA at the HGK Basel CH. In 2015 he was awarded a Cahier d’Artist by Pro Helvetia, the Swiss Arts Council, in 2016 a residency at the Atelier Mondial in Berlin DE, by the Christoph Merian Stiftung. In 2017 he is a nominee for the Strabag Art Award AU.
Selected exhibitions to date: 2016/7 Kunsthalle Winterthur CH; Kunstmuseum Olten CH; Cultuurcentrum Hasselt BE; 2015 Art Rotterdam NL; 2014: Herrmann Germann Contemporary, Zurich CH; Kunsthalle Basel CH; 2013 Kunstraum Riehen CH; sic! Raum für Kunst, Lucerne; 2012 Schwarzwaldallee, Basel CH; Aargauer Kunsthaus, Aarau CH; Herrmann Germann Contemporary, Zurich CH.

Daniel Karrers dritte Einzelausstellung Hands Dripping Red with Sunset bei Herrmann Germann Contemporary kann als Weiterführung der Ausstellung Hands Dripping Red with Sunrise in der Kunsthalle Winterthur im letzten Winter verstanden werden. Die im Ausstellungsraum gesetzte Installation erzeugt eine weitere (Bild-)Ebene und bringt die Mehrschichtigkeit Karrers Werks damit auf den Punkt.
Karrers Arbeitsprozess besteht aus einem Wechselspiel zwischen analoger Malerei und digitaler Bildkomposition. Wichtig ist dabei aber, dass das Motiv in der Malerei eine Eigendynamik entwickeln kann. Durch seinen unterschiedlichen Farbauftrag und Malduktus erreicht Karrer, spezifische Eigenschaften der Motive darzustellen, wie es dem rein digitalen Bild nicht gelingen würde. In Karrers Bildern, sowie in seinem Arbeitsprozess, geht es um Widersprüche und Gegensätze — digital/analog, 2D/3D, scharf/diffus, Vagheit/Präzision, gegenständlich/ungegenständlich — wie Aoife Rosenmeyer anmerkte: »Karrer ist mit der Widersprüchlichkeit seines Mediums konfrontiert, das unter visuellen Aspekten unendliche Dimensionen bietet oder unerbittliche Flachheit.«
Seit seinem Atelieraufenthalt in Berlin im letzten Jahr, beschäftigt sich Karrer mit Malerei hinter und auf Glas. Er hat schon lange mit dem Gedanken gespielt, auf Glas zu malen, da dieser Träger ein ähnliches visuelles Erscheinen aufweist wie der Bildschirm eines Computers. Traditionell wird ein Hinterglasbild in umgekehrter Reihenfolge, der Vordergrund zuerst und der Hintergrund zuletzt, aufgebaut. Karrer jedoch fand seine eigenen Wege mit dem Medium umzugehen. Er trägt mit dem Spachtel Farbe wieder ab und stellt so gezielt Flächen frei, ähnlich dem harten Radierwerkzeug in Photoshop. Durch das »Ausschneiden« von Farbe entstehen scharfe Kanten, was die Bilder immer weiter an eine digitale Ästhetik annähern. Aus dieser Technik heraus entsteht eine neue Abstraktion in Karrers Werk, welche bisher in seinen Leinwand- und Holzmalereien unbekannt war. Es scheint, als ob sich der Künstler das Arbeiten mit einem analogen Photoshop zum Thema macht. Die virtuellen Motive entwickeln dabei eine eigene Realität auf der Bildoberfläche des Glases, und doch verweisen sie auf die Betrachtung eines Bildschirmes und der Umgebung, womit wir tagtäglich konfrontiert sind. Karrer reizt die Möglichkeiten des Mediums Glas aus, indem er mit dem mehrschichtigen Bildaufbau spielt. Die Tiefenillusion und 3-Dimensionalität, welche seine Motive mit sich bringen und Karrer durch seine perspektivische Konstruktion erzeugt, werden durch das Glas und dessen Spiegelung noch verstärkt.

Daniel Karrer, 1983 in Binningen, Basel-Landschaft CH geboren, lebt und arbeitet in Basel CH. Nach dem BA in Art and Education an der HGK Basel CH und einem Studienaustausch an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig DE im Bereich Malerei, absolvierte er den MA in Fine Arts an der HGK Basel CH. 2015 gewann er ein Cahier d’Artist der Pro Helvetia, 2016 den Aufenthalt am Atelier Mondial der Christoph Merian Stiftung in Berlin DE. 2017 ist er nominiert für den Strabag Art Award.
Auswahl bisheriger Ausstellungen: 2016/17 Kunsthalle Winterthur CH; Kunstmuseum Olten CH; Cultuurcentrum Hasselt BE; 2015 Art Rotterdam NL; 2014 Herrmann Germann Contemporary, Zürich CH; Kunsthalle Basel CH; 2013 Kunstraum Riehen CH; sic! Raum für Kunst, Luzern CH; 2012 Schwarzwaldallee, Basel CH; Aargauer Kunsthaus, Aarau CH; Herrmann Germann Contemporary, Zürich CH.